航海日记
没有陆地的影子，也没有船影和云影，犹如装在巨大玻璃瓶内的海洋。这绮丽的大海，仿佛凌驾于即将看到的任何一个绮丽的神秘的国度。那时候，我们动辄想起最扫兴的事情。
北美纪行
海湾中央雨云翻滚，远方艳阳当空。对岸整个市街，既是朗朗白昼，又像溶溶月夜。进一步说，这个城市的每一座房屋，就像只有获得太阳的照射才能发光的死去的星辰，一起散放出路灯所不及的灿烂的白光。可以说这是它们由于受到超出自身能力的光照之后，储满了无力的恍惚感。
南美纪行
面包山（Sugarloaf）山峰周围的海岸线灯火辉煌，看上去宛若置于黑色大理石桌面上的项链。我深知这样的形容很凡庸，但某种瞬间薄弱而纯粹的美的印象，只能委身于凡庸的形容。美，为了不暴露自己的隐秘，只好努力与凡庸亲近。其结果，我们只能将真正的美看作凡庸，又把真正的凡庸当成美。
我想起来了，那座突然出现于梦中的都会，那座没人居住的奇怪的死城般极其错杂、美丽、静寂的都会，我曾在夏季痛苦的夜梦中经常梦见过它。都会像塔一般重叠耸立，背景鲜丽的夏日天空的颜色和云彩的颜色一样。
欧洲纪行
杂技演员向观众展示自己所追求的肉体的极限。然而，他们知道哪里是临界线，并及时返回，含笑答谢观众的喝彩。他们绝不跨越人的极限。但是有时候，我们的精神一边冒着与杂技演员同样的危险，一边毫不知情地轻易跨越人的极限。
雅典和德尔斐
天空绝妙的蓝色对于废墟是必不可少的。如果帕台农的圆柱之间不是这样的蓝天，而是北欧阴霾的天空，那效果恐怕就会减半。正因为效果显著，这蓝天似乎是专为废墟配备。这残酷的蓝色的静谧，仿佛预见了神庙被土耳其军队破坏的命运。
奥林匹亚废墟之美是什么类型的美呢？这废墟和断片之所以依然是美的，也许在于整体结构源于左右相对称的方法这一点上。断片容易使人窥见失却部分的构图。不论是帕台农，还是厄瑞克忒翁神庙，当我们想象失却部分的时候，不是根据直感，而是根据推理。这种想象的喜悦，比起所谓空想的诗歌来，更是悟性的陶醉。当看到这一点时我们的感动，就是看见普遍的形骸的感动。
牺牲的呼喊反响到圆柱上，那些鲜血定曾美丽地流溢在崭新而白皙的大理石面上。在希腊雕刻中，这种石头总是被用来表现人的肉体，血液和蓝天的颜色十分相似。如今我们所见到的废墟，虽然不缺少蓝天的蓝色，但缺少同鲜血色彩的对照。随处只能依照盛开的罂粟花的殷红去想象它。
我们的苦恼必然为时间所解决，当时间解决不了时，死就会为我们解决。希腊人所具有的就是这种现世的虚无主义。希腊人对于生抱着极端的恐惧而雕刻那些苍白的石头，用那苍白的大理石制作众多的雕像，并借此将他们自己从生的可怕的痛苦中解放出来。
生反复无尽，我们死后也不能自我终止其生。我们从众多的希腊雕刻群中看到，因解放而受束缚，因自由而固守命运，被生的无尽的羁绊所捆绑。
